【記者夏維鴻／台北報導】
「晚夏的嘆息－魯特琴與人聲」 沙龍音樂會非常稀有，結合歐洲文藝復興與巴洛克古樂器8 月 22 日在禾禾文化藝術空間（黑盒子）演出。
假聲男高音朱育陞以歌聲走進文藝復興與巴洛克的音樂世界。
音樂會特別邀請活躍於亞洲的日本福岡古樂演奏家，並搭配台灣頂尖聲樂家： 魯特琴／泰奧爾波琴（長頸魯特琴）：太田耕平 (Kohei Ota)，女高音：吉澤真紀 (Maki Yoshizawa)及假聲男高音朱育陞，古樂器則由提供莊承穎提供。
朱育陞說，在這個Ai與音樂串流平台普及的時代，一般人已經習慣被各種的聲音包圍，卻很少有機會靜下心，細細聆聽一把木製樂器與一位歌者最原始、自然的對話。
文藝復興魯特琴(Lute)是歐洲早期音樂最具代表性的樂器之一。然而在臺灣，真正接觸過魯特琴的人並不多，更難得有機會聽見它與人聲共同演出的原始樣貌。
體驗最貼近17 世紀的歐洲時空聲響的古樂魅力
朱育陞畢業於國立臺北藝術大學音樂系後，遠赴英國皇家伯明罕音樂學院（Royal Birmingham Conservatoire）深造，並以特優（Distinction）成績取得研究所聲樂碩士學位，返台後擔任成美室內樂音樂總監、福智文教基金會知音合唱團聲樂指導，並曾是義大利精品男裝 Kiton 品牌大使。
「晚夏的嘆息－魯特琴與人聲，能與日本女高音吉澤真紀、文藝復興魯特琴與長頸魯特琴演奏家太田耕平合作，不僅是一場盛大的跨國音樂交流，更希望帶領臺灣觀眾走進四百年前的歐洲，」朱育陞感受到沒有麥克風、沒有電子擴音的年代，人聲與魯特琴如何彼此傾聽、彼此呼吸，讓音樂回歸最純粹的感動。
Sighs of Late Summer展現內斂細膩的和聲與深刻的餘韻。
朱育陞表示，古樂(Early Music)並非只停留在歷史之中，而是一種仍然能與現代人產生共鳴的藝術。期待透過這場演出，讓更多人認識魯特琴，也讓這份跨越時代的聲音，在臺灣持續被聽見。
「晚夏的嘆息－魯特琴與人聲」體驗最貼近17 世紀的歐洲時空聲響的古樂魅力。上半場（義大利文藝復興與巴洛克）以蒙台威爾第 (C. Monteverdi) 的作品為主。風格充滿強烈的戲劇張力，細緻描繪愛、喜悅、悲傷與絕望等濃烈情感。 下半場（英國文藝復興與巴洛克）以普賽爾 (H. Purcell) 的作品為主。風格展現出內斂細膩的和聲，在寧靜的音響中留下深刻的餘韻。